Mostrando entradas con la etiqueta Disney+. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Disney+. Mostrar todas las entradas

martes, 5 de enero de 2021

CRITICA | Soul (2020)


Este año en general ha sido espantoso. No sólo hemos tenido que vivir un durísimo confinamiento, afrontar dificultades en el trabajo u olvidarnos de rutinas tan comunes como pasear por la calle sin mascarilla. Además, hemos estado mucho más en contacto con la muerte que nunca: desde las interminables cifras de fallecidos que día tras día anunciaban los telediarios, hasta incluso la pérdida de algún ser querido, muchas veces sin previa despedida. Y aunque paradójicamente la muerte es lo que probablemente confiera más sentido a la vida, estar tan expuestos a ella asusta y hablar abiertamente de ella es para muchos tabú. Salvo si eres de Pixar. Porque si eres una de las mentes que dan forma a productos como Inside Out (Pete Docter, 2015), seguro que encontrarás la forma para hablar sobre ella y sacar sonrisas. Y eso precisamente es lo que ha conseguido Soul (Pete Docter, 2020).

viernes, 4 de septiembre de 2020

CRITICA | Mulan (2020)


Resulta prácticamente imposible analizar las adaptaciones a imagen real de los Clásicos Disney sin compararlas con sus a menudo fantásticas predecesoras. Y aunque parte de la culpa la tienen todos esos ruidosos fanáticos - que no amantes - de las viejas películas que se fijan en todas y cada una de las diferencias que hay entre ambas versiones para argumentar lo muy superiores que son los originales, al final la máxima responsable de estas comparaciones es Disney, que lleva años vendiendo al público productos reciclados tan desafortunados como La Bella y la Bestia (Beauty and the Beast, 2017) o esa aberración que se hace llamar El Rey León (The Lion King, 2019), dos filmes que han salido adelante sin que sus realizadores comprendan que el medio de la animación y de la imagen real no son para nada superponibles.

jueves, 20 de agosto de 2020

SERIES | Mucho Más Allá: Así se hizo Frozen 2


Aunque muchos crean que lo verdaderamente interesante de Disney+ es tener los clásicos de animación, los títulos de Marvel y la saga cinematográfica de Star Wars al alcance de la mano, hay mucho más material en la plataforma que también podría merecer una suscripción. Lejos de querer justificar esto con la prometedora The Mandalorian (The Mandalorian, 2019), las antiquísimas Silly Symphonies o con documentales que en principio están dirigidos a amantes de la casa del Ratón Mickey (como Despertando a la Bella Durmiente [Waking Sleeping Beauty, 2009]), sí que podría defenderse que el making-of de Frozen II (Frozen II, 2019) - llamado Mucho Más Allá: Así se Hizo Frozen 2 (Into the Unknown: Making Frozen 2, 2020) - es una fantástica serie documental que debería poner en alerta, no sólo al núcleo duro del colectivo fan, sino a todo tipo de espectadores. Porque después de ver sus seis episodios, muchos de los que pensaron que las nuevas aventuras de Elsa y Ana fueron convencionales, quizás quieran rectificar.

lunes, 17 de agosto de 2020

OPINION | 'MULAN' y Disney+: ¿es éste el final de las salas de cine?

 
Teniendo en cuenta que el mundo del espectáculo ha sido uno de los más castigados por la pandemia y que ésta ha llegado en un momento en el que las plataformas de vídeo a demanda están en pleno auge, cabía esperar que alguno de los blockbusters previstos para las temporadas de primavera o verano - que no han dejado de ver cómo su fecha de estreno era constantemente aplazada - fuese directamente presentado al público a través de estas famosas plataformas. Ese ha sido el caso de Mulan (Mulan, 2020), la última adaptación a imagen real de un Disney que, después de haber retrasado su fecha de estreno hasta en tres ocasiones por culpa del COVID-19, se ha atrevido a dar un peligrosísimo paso al frente estrenándola en Disney+ por el precio de 29.99 dólares.

sábado, 28 de diciembre de 2019

CRITICA | Star Wars: El Ascenso de Skywalker


A pesar de que no iba a ser fácil resucitar una saga que, con los años, había multiplicado su público y convertido a muchos de sus veteranos en fanáticos que se embriagaban de material galáctico a través de videojuegos, cómics o foros virtuales, con El Despertar de la Fuerza (J.J.Abrams, 2015) Abrams consiguió calmar la sed de público y crítica utilizando la nostalgia como principal motor para conducir el desenlace de la ahora llamada "saga Skywalker". Sin embargo, y muy en contra de la efectiva - pero poco atrevida - jugada de Abrams, su sucesor (Rian Johnson) decidió poner patas arriba aquella lejana galaxia con la revolucionaria Los Últimos Jedi (Rian Johnson, 2017), un filme que revitalizó la saga, entusiasmó a la crítica  y dividió a un colectivo del público lo suficientemente ruidoso como para preocupar a Disney, muy concienciada sobre la incertidumbre en la que se estaba sumiendo una de sus principales fuentes de ingresos. Con este panorama, al que se sumaron el triste fallecimiento de Carrie Fisher y la expulsión de Colin Trevorrow del proyecto, el director de El Despertar de la Fuerza intentó poner fin al disimuladísimo caos asegurando que ningún contratiempo - ni tampoco las discutidas decisiones tomadas en el filme de Johnson - iban a alterar el recorrido que ya se había fijado sobre la despedida de esta odisea espacial. Y ahora, después de ver su noveno episodio, todos sabemos que eso era mentira.

[posibles spoilers en adelante]

lunes, 29 de julio de 2019

CLASICOS DISNEY | Fantasia (1940)


Si no me equivoco, Walt Disney nunca fue un entendido de la música clásica. Por lo tanto, no deja de ser sorprendente que escogiese un proyecto tan musical - y complejo - como Fantasia para encabezar la lista de sus primeros largometrajes. Es más, no sólo resulta sorprendente, sino arriesgado y pretencioso, pues que una cinta como ésta - calificada por muchos como la película experimental más grande jamás producida - corriese a cargo de alguien tan poco entendido de Bach, Tchaikovsky y compañía, podía parecer precisamente eso: pretencioso.

sábado, 29 de junio de 2019

CLASICOS DISNEY | Pinocho (1940)


Cuando un clásico Disney empieza, todos aguardamos con emoción su secuencia introductoria: esos segundos en los que un punto luminoso - atribuido al personaje de Campanilla (Peter Pan, 1953) - flota sobre el castillo dejando tras de sí una estela al ritmo de una melodía hoy en día legendaria. Curiosamente, a pesar de las muchas veces que hemos visto este logo en pantalla, pocos saben que la primera vez que se utilizó fue con Taron y El Caldero Mágico (T. Berman & R. Rich, 1985) y que su música, lo único que no ha cambiado a lo largo de los años, no es otra que una versión de When You Wish Upon A Star, pieza que precisamente marca el comienzo de Pinocho (1940), uno de los clásicos Disney más famosos de la compañía.

miércoles, 19 de junio de 2019

CRITICA | Aladdin (2019)


Teniendo en cuenta que, cuando se hizo público el primer avance de Aladdín (Guy Ritchie, 2019), las redes sociales ardieron por el peculiar diseño del Genio (Will Smith) y el desafortunado fichaje de Marwan Kenzari como el nuevo Jafar, no cabía esperar que esta adaptación del clásico animado de 1992 fuese a despertar mucho entusiasmo entre el público. Sin embargo, la película de Guy Ritchie no sólo se ha coronado - por cuarta semana consecutiva - como la líder de la taquilla española (habiendo recaudado ya hasta 17.7M de euros), sino que además ya ocupa la tercera posición como mejor estreno del año en Estados Unidos, sólo por detrás de Capitana Marvel (A. Boden & R. Fleck, 2019) y Vengadores: Endgame (Hnos. Russo, 2019). 

miércoles, 29 de mayo de 2019

CLASICOS DISNEY | Blancanieves y los Siete Enanitos (1937)


Cuando salí del cine de ver la nueva versión del clásico Dumbo (Ben Sharpsteen, 1941) hice un repaso de los títulos que Disney ya había adaptado a imagen real - y de aquellos que están pendientes de estreno o de inicio de producción - y me di cuenta de que la piedra angular de la compañía, Blancanieves y los Siete Enanitos (David Hand, 1937), no aparecía por ninguna parte. Esta ausencia podría estar justificada o bien por los relativamente recientes estrenos de Blancanieves y la Leyenda del Cazador (Rupert Sanders, 2012) y Mirror, Mirror (Tarsem Singh, 2012) por parte de Universal Pictures y Relativity Media respectivamente, o bien porque la compañía del ratón no tiene planes para adaptar la que es su tesoro más preciado, lo que supondría un proyecto de incalculable envergadura.

martes, 9 de abril de 2019

CRITICA | Dumbo (2019)


Aunque la nueva película de Tim Burton no comience con unos títulos de crédito tan llamativos como los de su Charlie y la Fábrica de Chocolate (2005) o Sweeney Todd: El Barbero Diabólico de la Calle Fleet (2007), el arranque de esta versión a imagen real del clásico Dumbo (Ben Sharpsteen, 1941) es sin duda prometedor. Combinando la exquisita composición Train's a Comin' - firmada por Danny Elfman - con unas instantáneas del tren conocido por todos como Casey Jr., el público podría pensar que va a estar ante un filme emocionante, lleno de espectáculo y excentricidades, que le va a dejar con una imborrable sonrisa de oreja a oreja. Sin embargo, estos títulos iniciales, a diferencia de los arriba mencionados, ni son fieles al tono de la película ni deberían aumentar las expectativas del espectador. Porque desde el momento en el que la melodía de Elfman termina, Dumbo se desinfla y nunca más consigue alzar el vuelo.

miércoles, 13 de febrero de 2019

TRAILER | Frozen II


A pesar de que con Olaf's Frozen Adventure (2017), la fama de las aventuras de las hermanas Elsa y Anna tocó fondo por eso de que el público que iba a ver Coco (Lee Unkrich, 2017) tuvo que tragarse veinticinco minutos de una extensión al universo "suéltalo" que era tan innecesaria como mediocre, esta misma tarde Disney ha publicado por sorpresa el primer avance de Frozen II. Y las reacciones - muy positivas - no se están haciendo esperar.

martes, 11 de diciembre de 2018

OPINIÓN | 'Ralph Rompe Internet' y las princesas Disney


Desde siempre a Disney se le conoce como aquel estudio en el que las películas, a pesar de ser excepcionales, tienden a endulzar las tragedias a las que se enfrentan sus personajes, a simplificar el amor y el proceso de enamoramiento, y a perpetuar infinidad de perjuicios que a menudo se le atribuyen a la mujer. Sin embargo, tal y como hizo la casa del Ratón hace unos años con Frozen (Chris Buck & Jennifer Lee, 2013), aquel fenómeno que enseñaba a los más pequeños cómo el amor verdadero no sólo venía de la mano de príncipes encantadores, los herederos de Walt - aprovechándose de Ralph Rompe Internet (Rich Moore & Phil Johnston, 2018), el nuevo largometraje del estudio - han vuelto a romper sus esquemas abordando, con suma maestría, ese reproche que tanta fuerza ha cobrado en los últimos años: lo mal retratada que está la figura de la mujer en sus películas. 

viernes, 23 de noviembre de 2018

TRAILER | El Rey León (2019)


Aunque hace menos de dos semanas pudimos ver el trailer oficial de Dumbo (Tim Burton, 2019), hoy mismo se ha publicado el primer adelanto de la adaptación del clásico Disney El Rey León (Roger Allers & Rob Minkoff, 1994), una película que encabeza la lista de apuestas de la casa del Ratón para este próximo año 2019, seguida de la cinta de Tim Burton y del - por supuesto - retorno de Mary Poppins a la gran pantalla de la mano de Emily Blunt.

sábado, 27 de octubre de 2018

CORTOMETRAJE | Paperman (2012)


A pesar de que cuando oímos a alguien hablar de cortometrajes de animación la tendencia es pensar en los estudios Pixar, la asociación que todos deberíamos hacer - por historia, trayectoria y producciones realizadas - es con los Walt Disney Animation Studios: aquella compañía fundada en 1923 que lleva produciendo material audiovisual desde hace casi cien años y que, todavía hoy, nos deleita con cortometrajes tan brillantes como Paperman (John Kahrs, 2012).

martes, 18 de septiembre de 2018

TRAILER | Mary Poppins Returns


A estas alturas es imposible no darse cuenta de cómo, desde hace ya unos años, Disney está apostando por acercar a los más pequeños de la casa a aquellos títulos que, por su estética y fecha de estreno, resultan demasiado "pasados de moda" para ellos. Sin embargo, aunque todas estas secuelas, precuelas y remakes a imagen real de filmes como La Bella Durmiente o El Libro de la Selva sean los peones de una estrategia comercial que pretende arrastrar al público más joven a las salas, ésta también contribuye a que muchos adultos no quieran perderse la oportunidad de revisitar los clásicos de su infancia. Prueba de ello es que Disney seleccionase a uno de los títulos más recordados por ese público para fomentar ese ánimo por echar la vista atrás. ¿O es que acaso Mary Poppins (Robert Stevenson, 1964) no es uno de los clásicos más queridos por los padres de hoy en día?

sábado, 18 de agosto de 2018

CRITICA | Los Increibles 2


Además de que Los Increíbles (Brad Bird, 2004) fue una película conceptualmente revolucionaria por haber llegado a las pantallas en un momento en el que Marvel y DC aún no habían hecho enloquecer al mercado cinematográfico con el género de superhéroes, la primera película de Pixar protagonizada por personajes humanos supuso un éxito de taquilla arrollador que, hasta la llegada de Toy Story 3 (Lee Unkrich, 2010), le confirió el puesto de título de la compañía del flexo con mayor recaudación durante el fin de semana de su estreno. Por lo tanto, era de esperar que, en plena pandemia de secuelitis, los mandamases de Pixar decidiesen resucitar a estos personajes para hacer caja y, ya de paso, seguir desarrollando un estilo de animación cada vez más impresionante.

martes, 29 de mayo de 2018

CRITICA | Han Solo: Una Historia de Star Wars


Que Emilia Clarke (Juego de Tronos) fuese escogida para poner cara a uno de los personajes principales de Han Solo: Una Historia de Star Wars (Ron Howard, 2018), nunca me pareció una buena idea, porque aunque la Madre de Dragones sea querida por muchos, Clarke es conocida por lo simpática que es en Instagram y la poca credibilidad que aporta a los personajes a los que interpreta. Si a esto se le añade la polémica que ha girado alrededor del despido de sus primeros directores (Phil Lord y Christopher Miller), la tardía incorporación de Ron Howard (El Código Da Vinci), los - de nuevo - famosos re-shoots y la aparente ineptitud de Alden Ehrenreich para ponerse en la piel de Han Solo, esta nueva "historia de Star Wars" no tenía todas las de ganar. Y, desgraciadamente, no lo ha hecho.

domingo, 27 de mayo de 2018

TRAILER | Christopher Robin (2018)


Hace unos años Disney comenzó a adaptar sus clásicos animados a imagen real con el objetivo de acercar los éxitos de ayer al público infantil de hoy. Aunque fue en 1996 cuando Glenn Close puso rostro a Cruella de Vil en 101 Dálmatas: Más Vivos que Nunca (Stephen Herek, 1996), no fue hasta Alicia en el País de las Maravillas (Tim Burton, 2010) que la tendencia comenzó a ganar peso dentro de los planes de la compañía. Así es como nos han llegado Maléfica (Robert Stromberg, 2014), La Cenicienta (Kenneth Branagh, 2015), El Libro de la Selva (Jon Favreau, 2016) y La Bella y la Bestia (Bill Condon, 2017), todas ellas películas de cierto valor que, sin embargo, no terminan de contagiar la misma magia que los títulos del departamento de animación de la compañía.

miércoles, 28 de febrero de 2018

TRAILER | Ralph Breaks the Internet: Rompe Ralph 2


De todas las películas que se han estrenado en el Segundo Renacimiento Disney, a ¡Rompe Ralph! (Rich Moore, 2012) siempre le he tenido un cariño especial. Ya sea porque su historia - como la de la brillante Big Hero 6 (Don Hall & Chris Williams, 2014) - no tiene lugar en el aparentemente rígido universo de la compañía, o porque su trama toma prestados infinidad de elementos del mundo de los videojuegos, la ópera prima de Moore me pareció tan original, que el anuncio de la producción de su secuela me volvió absolutamente loco. Y ya tenemos un primer avance.

jueves, 15 de febrero de 2018

TRAILER | Los Increíbles 2


A pesar de que Los Increíbles (Brad Bird, 2004) nunca ha llegado a situarse dentro de los títulos más relevantes de Pixar, el filme que Brad Bird nos proporcionó justo en la antesala a la revolución del género de superhéroes, fue uno de los mejores trabajos de la casa del flexo. Sin embargo, y aunque en su momento la película fue aplaudida por la crítica y su recaudación superó a la de otras joyas como Monstruos S.A. (Pete Docter, 2001), el impacto que ésta ha ejercido sobre la compañía nunca ha sido realmente significativo hasta ahora, momento en el que, coincidiendo con el inminente estreno de su secuela, se ha decidido incorporar a las aventuras de la familia Parr en - por ejemplo - el próximo Pixar Pier del Disney California Adventure Park de Los Ángeles.

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...