Clásicos Disney | Retrospectiva Live Action

Con los recientes estrenos de El Libro de la Selva (Jon Favreau, 2016) y El Cazador y La Reina de Hielo (Cedric Nicolas-Troyan, 2016), cabe esperar que esta máquina de hacer dinero llamada remake - y apellidada live action - siga dando frutos durante muchos años más. Tanto es así que, mientras Warner prepara su propia versión sobre la vida de Mowgli (con Andy Serkis sentado en la silla del director), Disney no sólo ha anunciado la inminente llegada de Pedro y el Dragón (David Lowery, 2016), sino que además ha prometido una re-imaginación de la historia de La Bella y la Bestia (Marzo, 2017) con Emma Watson, Ewan McGregor y - entre otros - Emma Thompson a la cabeza, un filme centrado en la figura de Cruella de Vil (a la que dará vida Emma Stone), y otros muchos títulos entre los que destacan el futuro Dumbo de Tim Burton y el Pinocho de Ron Howard.

Por lo tanto, y contemplando la evidente nueva gallina de los huevos de oro de la industria, resulta conveniente repasar todos aquellos largometrajes que nos han traído hasta aquí: esas películas que nos hacen recordar con nostalgia las cintas que veíamos cuando éramos críos, y que, en otras muchas ocasiones, nos abren ampollas de sangre. 

Porque, desgraciadamente, a veces lo hacen.

TRAILER | Criaturas Fantásticas y Dónde Encontrarlas

Esta mañana, poco después de que la alarma de mi teléfono interrumpiese lo que estaba siendo un sueño notablemente satisfactorio, he podido comprobar que Warner Bros. Pictures había lanzado el teaser trailer del que será uno de los mejores estrenos de la pre-campaña navideña de este año: Criaturas Fantásticas y Dónde Encontrarlas. Este título, que se comporta como la expansión del muy rentable universo Harry Potter, no sólo supondrá el debut de J.K. Rowling como guionista, sino también la posible segunda coronación del ya aplaudido David Yates como director oficial de los filmes de una saga de la que muchos profesionales de la industria desearían formar parte.

Y es que, teniendo en cuenta que todo lo que toca Rowling se convierte en oro y que este largometraje contará con el galardonado Eddie Redmayne como su protagonista, muy mal tiene que salirle la jugada a la casa de los hermanos Warner para que Criaturas Fantásticas y Dónde Encontrarlas, la primera entrega de una nueva saga, sea un desastre. Aunque, ojo, porque a pesar de que la resaca y tirón potteriano puede jugar muy a favor de la cinta, la condición de obra literaria secundaria no convierte a este nuevo título en el spin-off que todos los incondicionales fans de la saga querríamos ver en una pantalla grande. Pero bueno, un servidor no faltará a su cita en el cine pero sí dejará de ver los nuevos trailers que salgan a la luz.

Por eso de hacerme el interesante.

Criaturas Fantásticas y Dónde Encontrarlas se estrenará en cines españoles el día 18 de Noviembre.

Jerry

EL LIBRO DE LA SELVA (2016) - Primeras Reacciones

A pesar de que Disney tropezó con sus recientes adaptaciones de Alicia en el País de las Maravillas (Tim Burton, 2010) y Maléfica (Robert Stromber, 2014), la casa de Mickey Mouse aprendió de sus errores y fue capaz de hacer llegar a un público infantil mucho menos inocente que el de los años cincuenta el clásico de la Cenicienta con un largometraje dirigido por Kenneth Branagh que, para mí, fue una de las mayores sorpresas del año pasado.

Ante esto, la noticia de que la famosa El Libro de la Selva (Wolfgang Reitherman, 1967) también tendría su versión en formato de acción real fue acogida con un entusiasmo que no ha hecho más que crecer gracias a las muy positivas opiniones de los críticos que acudieron a los primeros pases de lo nuevo de Jon Favreau (Iron Man, Iron Man 2, Chef). Tanto es así que las aventuras de Mowgli - protagonizadas por actores de la talla de Bill Murray, Ben Kingsley, Lupita Nyong'o y Scarlett Johansson - muy probablemente se conviertan en el nuevo exitazo de Walt Disney, cuyo año no podría ser más prometedor si además tenemos en cuenta los futuros estrenos de Marvel (que verán la luz en los próximos meses) y la que seguro es un taquillazo Buscando a Dory.

Imagínense cómo debe de ser el optimismo que ahora mismo se respira en las oficinas de Disney que hasta se ha re-abierto el debate de ese proyecto perdido llamado Magic Kingdom: una película en la que las atracciones de los famosos parques de atracciones de la compañía cobraban vida. 

Que me den un lexatin.

Jerry

TRAILER - Sausage Party

No suelo actualizar el blog a estas horas de la noche, pero tengo que reconocer que, mientras repasaba las novedades cinematográficas del día antes de meterme en la cama, he encontrado un trailer que me ha llamado muchísimo la atención. Se trata del primer avance de Sausage Party (Greg Tiernan, Conrad Vernon, 2016), un filme escrito por el gamberrísimo dúo compuesto pot Seth Rogen y Evan Goldberg, que - creedme - va a dar mucho de qué hablar.

La película, a pesar de pertenecer al género de animación, tiene todas las papeletas para mantener al público infantil muy alejado de las salas de cine. Y es que resulta que la historia de Frank, una salchicha que vive en el supermercado y que - como el resto de sus vecinos - se muere por ser escogida por un humano que esté haciendo la compra, va a jugar con esa mala costumbre que tiene la gente de comer comida. Sí: habéis oído bien, Sausage Party, aportando maldad a la idea que ya utilizó Pixar con Toy Story (John Lasseter, 1995), va a hacernos testigos de las torturas y crueldades a las que sometemos a los pobres alimentos antes de comerlos. Y, oye, esto no sólo promete por eso de que sus primeras críticas hayan sido favorables, sino porque, por lo que se ve en el trailer, el ingenio va a ser el ingrediente estrella de este despropósito. Un ingenio que, todo hay que decirlo, va a estar acompañado de delicioso mal gusto y humor gamberro.

No tiene fecha de estreno en España pero, creedme, cuando lo haga, iré a verla.

Jerry

El Rollo Cloverfield

Hay que admitir que, a día de hoy, es muy difícil escapar del masivo despliegue de información que hay en Internet sobre estrenos cinematográficos, temporadas de series de televisión o lanzamientos de productos al mercado. Estamos hartos de leer alertas de spoilers, cansados de tener que enfadarnos con el amigo que mete la pata dando detalles que no tendría que dar, y de no seguir determinadas páginas en las redes sociales porque sabemos que sus administradores están dispuestos a arruinar nuestra superficial existencia. Por lo tanto, y teniendo en cuenta lo frágil que es la estabilidad mental del cinéfilo en la red, de vez en cuando se agradece el "rollo cloverfield": ese rollo misterioso que ha llegado a nuestras pantallas, una vez más, con la película Calle Cloverfield 10. 

Sábado Criticón. Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia

Aunque a veces no lo parezca, hay muchas cosas que me hacen gracia. Soy de ese tipo de personas que, aunque aborrezca los chistes y a aquellos que los cuentan porque parece que no tienen otra cosa más interesante de la que hablar, consigo reírme con facilidad con los sucesos del día a día o con alguna tontería de la que sea testigo.

Por poner un ejemplo, y sin hacer un sobreesfuerzo memorístico, me parto de risa con las malas reseñas que los críticos de cine están escribiendo sobre Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia. Y es que, a pesar de que tengo muy mala memoria, aún recuerdo cómo fueron ellos mismos los que, allá por 2013, aplaudieron la mediocre, caótica y absolutamente nada revolucionaria Los Vengadores de Joss Whedon. Imagínense mis carcajadas cuando me pregunto por qué dan el visto bueno a la Marvel y no a DC. ¿Será porque llegó antes? ¿Porque es más infantil? ¿Porque dan una palmadita en la espalda a la bondad y gloria de los Estados Unidos?

¿O es porque los críticos tienen un serio problema con Zack Snyder?

● Año: 2016

● Director: Zack Snyder

● Cast: Ben Affleck, Henry Cavill, Amy Adams, Jesse Eisenberg, Diane Lane, Laurence Fishburne, Jeremy Irons, Holly Hunter, Gal Gadot…

● Dirección Fotografía: Larry Fong

● Banda Sonora: Hans Zimmer & Junkie XL

● Duración: 150min.

Viernes Criticón: Calle Cloverfield 10

Siempre lo he dicho y siempre lo diré: al cine hay que ir con los deberes hechos. A nuestra edad ya no vale eso de llegar a la taquilla, pensar cuál es el título que – por el formato en el que están editadas las letras de su rótulo – es más apetecible, y probar suerte. En la era que vivimos,  que está gobernada por el monstruo llamado Internet, lo de no informarse antes de pisar una sala de cine es pecado. Un maldito pecado capital.

Por lo tanto, me pareció inaceptable que, tras la proyección del fenómeno llamado Calle Cloverfield 10, algunos de mis vecinos lanzasen indignados reproches hacia la película que acabábamos de ver por la simple razón de que no les había gustado su desenlace. Ante esto, y a pesar de que a veces pierdo la cabeza por el que – insisto – es el Séptimo Arte, me limité a respirar hondo y a mirarles a la cara. A mirar fijamente a esos rostros para darles la oportunidad de preguntarme que qué estaba haciendo. Porque, si lo hubiesen hecho, habría contestado - parafraseando a Frank T.J. Mackey - con un fulminante “os estoy juzgando en silencio”.

● Año: 2016

● Director: Dan Trachtenberg

● Cast: Mary Elizabeth Winstead, John Goodman, John Gallagher Jr.

● Dirección Fotografía: Jeff Cutter

● Banda Sonora: Bear McCreary

● Duración: 103min

TRAILER: Bridget Jones's Baby

Mucho se habló de lo desafortunado que había sido el "cambio radical" de Renée Zellwegger para la por aquel entonces misteriosa tercera entrega de El Diario de Bridget Jones (Sharon Maguire, 2001). No sólo se criticó la decisión de la oscarizada actriz por eso de que "atentaba" contra el feminismo y "favorecía" el machismo de una industria en la que la figura de la mujer está especialmente castigada, sino que además se llegó a decir que, por culpa de ese arreglo, las posibilidades de que Zellwegger fuese sustituida por otra actriz en la eventual secuela eran altísimas. Sin embargo, aquí estamos: pocos meses después y disfrutando del primer trailer de Bridget Jones' Baby, con Zellwegger a la cabeza y Sharon Maguire en la silla de dirección. Porque no hay actriz - ni botox - en el mundo entero capaces de destronar a la que es la única Bridget Jones de la gran pantalla. Y Maguire, responsable de una de las mejores comedias británicas de los últimos años, lo sabe bien.

Hay que reconocer que había que ser muy imprudente para lanzarse a la piscina afirmando que el cambio de Zellwegger iba a poner un punto y final en su carrera como Bridget. Las fotos se retocan, el maquillaje hace destrozos, y la prensa es mala. Que se lo digan a Uma Thurman. O mejor dicho a Colin Firth: el impoluto Mark Darcy que, una vez más, tendrá que soportar las chiquilladas de una reportera que, a pesar de haber olvidado sus vaivenes con Hugh Grant (por retirada voluntaria del actor, ojo), tendrá que enfrentarse a un embarazo y a un ex neurocirujano recién salido del horno de Shondaland. Sí, señores: prepárense para pelos de alta definición, porque uno de los protagonistas de Anatomía de Grey se ha subido al barco de Jones dispuesto a, como muy bien dice el título, dejar su celulita en el vientre de Bridget.

Sí, señores: con botox y suavizante también nos podemos quedar embarazados.

Jerry
Vía: Universal

Sábado Criticón: La Habitación

Ir al cine es un acto íntimo. Estar sentado durante dos horas en una sala llena de gente sin reparar en lo que hace aquel que ha decidido ocupar el asiento de al lado, es una experiencia difícil de compartir por lo paradójicamente privada que resulta. Sin embargo, hay quienes van al cine con meros conocidos. Y aunque no seré yo quien dictamine qué es lo que debe hacerse para que las relaciones sociales progresen y el mundo se convierta en un lugar mejor, todos deberíamos tener claro que, por lo general, no se va al cine para hablar con otra persona. Uno reserva su butaca para meterse en otro mundo, explorar las virtudes y crueldades de la ficción, y – ya de paso - fundirse con la pantalla olvidando a aquel que está sentado a su lado.

Así que no: en el cine no hay cabida para la socialización. Al cine se va a desarrollar el perfil más solitario que todos llevamos dentro, y sólo en aquellos casos en los que se quiera ir acompañado, esto debe hacerse con gente de confianza a la que no le extrañe que llores, rías, o ignores los comentarios que se te hacen a lo largo de la proyección. Porque al cine se va a ver obras de arte como Room sin que nada - ni nadie - se interponga entre tu espacio vital y el de Jack y Joy.

● Año: 2015

● Director: Lenny Abrahamson

● Cast: Brie Larson, Jacob Tremblay, Joan Allen, Sean Bridgers, William H. Macy

● Dirección Fotografía: Danny Cohen

● Banda Sonora: Stephen Rennicks

● Nominaciones a los Óscar: Mejor Película (Nominada), Mejor Director (Nominado), Mejor Actriz (Brie Larson - Ganadora), Mejor Guión Adaptado (Nominada)

● Duración: 118min

Martes Criticón: Searching for Sugarman

Pocas semanas después de que decidiese dedicar parte de mi tiempo a ese género cinematográfico tan desconocido como es el de los documentales, el novio de una gran amiga mía me comentó que tenía una recomendación cinéfila que hacerme. Este buen hombre, cuya visión del Séptimo Arte para mí se volvió interesante en el momento en que captó - sin dificultad alguna – la llamémosla “esencia” de unos trabajos en los que había participado durante mi estancia en Londres, me recomendó el oscarizado documental llamado Searching For Sugar Man.

La recomendación me sorprendió por lo infrecuente que es recibir feedback de filmes como ese. Todos intentamos convencer a nuestros amigos para que vean un carísimo blockbuster o la penúltima película de Spielberg, pero muy poca gente recomienda documentales porque, para muchos espectadores, los únicos que existen son los de La 2.

Nada más lejos de la realidad.

● Año: 2012

● Director: Malik Bendjelloul

● Música: Rodríguez.

● Nominaciones a los Óscar: Mejor Documental (Ganador).

● Duración: 86min.