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viernes, 23 de diciembre de 2011

Viernes Navideño: Pesadilla Antes de Navidad

A lo largo de Diciembre ya os hemos presentado dos filmes navideños muy dispares: por un lado la clásica “¡Qué Bello es Vivir!” y por otro lado la cuasi-bélica “Feliz Navidad”. Este fin de semana, y a tan sólo un día para Nochebuena, os vamos a ofrecer nuestra opinión acerca de un filme de animación que quizás no cuente con un mensaje tan “navideñamente” esperanzador como el de los dos filmes anteriores pero que, a pesar de eso, es una película que no debe ser dada de comer a parte en fechas como estas.

● Año: 1993
● Director: Henry Selick
● Cast: Danny Elfman, Chris Sarandon, Catherine O’Hara, William Hickey, Glenn Shadix, Paul Reubens, Ken Page...
● Música: Danny Elfman
● Nominaciones a los Oscar: Mejores Efectos Visuales.
● Duración: 76min.

Antes de nada queríamos aclararos, a aquellos que no lo sepan, que este novedoso filme de animación no corre a cargo de Tim Burton como mucha gente cree. El artífice del mismo fue Henry Selick, a quien ya conocemos por Los Mundos de Coraline, mientras que Tim Burton sólo figuraba de productor y co-escritor de esta terroríficamente navideña pesadilla.

A pesar de ello, todo fan de Tim Burton verá que Pesadilla Antes de Navidad es una película que muestra todo aquello que define a uno de los maestros de los filmes más intrigantes de Hollywood: esqueletos, distintas tonalidades de negro por doquier, ambientes góticos, situaciones siniestras que tienen apariencia infantil y, por supuesto, una deliciosa banda sonora de Danny Elfman.


Como bien nos cuenta esta fábula, en algún recóndito lugar del mundo hay un bosque inmenso y profundo que alberga un pequeño claro rodeado por, obviamente, árboles. Sin embargo, estos árboles no son ordinarios: sus troncos tienen puertas que, de ser abiertas, te pueden llevar a otro mundo…

Aquí es donde entra nuestro protagonista Jack Skellington, rey de la Ciudad de Halloween, que decide irse a dar un paseo por el bosque para despejarse de la dura y monótona rutina que tiene que pasar año tras año. Entonces, este joven soñador descubre el claro del bosque y decide entrar por una de las puertas…


A partir de ahí, Jack se verá entusiasmado con el mundo de la Navidad y, por ello, decidirá apropiarse de la fiesta y “quitarle un peso de encima” al anciano Santa Klaus (¿o debería decir “Santa Clavos”?). Lo que Jack no sabía es que la Navidad no puede mezclarse con una festividad tan oscura como Halloween y, entonces, consigue que millones de niños vean amenazada su más anhelada fiesta del año que, además, podría no repetirse debido a que Santa Klaus cae en manos de Oogie Boogie: un monstruo de la Ciudad de Halloween que no está dispuesto a liberar con vida al anciano de la barba blanca.

Como ya hemos insinuado, esta película es de animación pero, como muchas otras veces he dicho, eso no quiere decir que sea para niños. Esto se debe a que la Ciudad de Halloween puede llegar a ser una verdadera pesadilla para los más pequeños: esqueletos, brujas, monstruos…. todo con una estética muy típica de “Tim Burton”, algo que es sinónimo de siniestro, en cierto modo desagradable (para los ojos de un niño pequeño) y a veces perturbador (¿un hombre con un hacha clavada en la cabeza que muestra signos de cierto retraso mental, un doctor que se abre la cabeza para tocarse el cerebro y un payaso que ningún niño querría encontrarse en un circo? Pues eso).

A pesar de todo, esta película es una verdadera obra de arte: el guión es excelente, la ambientación es fantástica, los personajes están muy trabajados y no les falta detalle, la banda sonora es absolutamente perfecta y, además, está hecha con la técnica stop-motion (que me apasiona). Por lo tanto, si tienes ganar de ver un filme navideño que sea de animación, que resulte tremendamente original y que cuente con una banda sonora ejemplar (y muy injustamente no nominada a los Oscar)… ¡Esta es tu película!

Feliz Navidad, lectores.

● Te gustará si: te gustaron La Novia Cadáver o Los Mundos de Coraline, si disfrutas con las películas al más estilo Tim Burton y, además, de una buena banda sonora que no deja de sonar en toda la película.

● No te gustará si: no eres un fan de Tim Burton, si los filmes notablemente artesanos (como aquellos que están hechos con técnica stop-motion) no te terminan de convencer y si eres un niño pequeño al que aún le dan miedo los monstruos y las brujas.


Jerry

domingo, 18 de diciembre de 2011

Domingo Navideño: ¡Qué Bello es Vivir!


Después de una larga espera de nueve días, os traemos otra crítica navideña para todos los que tenéis ganas de ver la Navidad reflejada, no en los edificios de vuestra ciudad fruto del destello de esas luces que tanto nos gustan (y tanto dinero cuestan), sino en vuestras pantallas.

Esta vez pasamos a un filme clásico, a una película por la que las cadenas de televisión se pelean porque saben que los más nostálgicos no faltarán a su cita, a un filme cuyo mensaje no puede ser más navideño… Sí, estoy hablando de ¡Qué Bello es Vivir!.

● Año: 1946
● Director: Fran Capra
● Cast: James Stewart, Donna Reed, Lionel Barrymore, Thomas Mitchell, Henry Travers, Beulah Bondi, Frank Faylen…
● Música: Dimitri Tiomkin
● Nominaciones a los Oscar: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor de Reparto – James Stewart, Mejor Edición, Mejor Sonido.
● Duración: 126min.



Como muchos de vosotros sabéis, uno de mis grandísimos defectos es que me supone un terrible esfuerzo sacar un DVD clásico, ponerlo en el reproductor y darle al “Play”… No sé por qué, pero los clásicos aún se me resisten un poco. Sin embargo, desde el momento en que veo imágenes en la pantalla, ya vuelvo a ser una persona fantástica y se me olvida que lo que estoy viendo es un “clásico”.

Con un comienzo muy dramático, aunque muy suavizado y casi imperceptible, se nos introduce en una historia de la que nadie querría ser protagonista: a nuestro pobre George Bailey, una persona que encarna la bondad en su mayor pureza, nada le sale como él desea y siempre ve sus sueños destrozados en el último momento (sí, en ese instante que más duele). Ante eso, nuestro protagonista decide quitarse la vida y entonces Dios, atendiendo a las oraciones de todos los seres queridos que aprecian a George, manda a un ángel a la tierra para que le salve. Sin embargo, el ángel, antes de bajar, debe conocer todos los detalles de la vida de George para así comprender qué le ha llevado a esa opción tan horrible: el suicidio.


Lo primero que he de mencionar, siendo muy honesto y por ello subjetivo, es que la película me pareció demasiado larga. Es muy bonita, es tierna… Pero hay muchas cosas de la vida del bondadoso George que nos parecen muy apropiadas para una posible sección de la edición especial del DVD llamada “Extras: Material nunca visto en VHS”: empezando por la historia de amor que, con lo poco que nos muestra (y siendo gran parte de ello totalmente prescindible), no llega a ser profunda ni a convencernos, y terminando por muchas de las reuniones con el gruñón Potter (cuyo “coche” lleva las siglas “HP”…¿de Harry Potter? No, de Henry Potter).

A pesar de todo, el ritmo de la película es bueno y, desde luego, el espectador consigue empatizar con el pobre protagonista que nunca consigue llevar a cabo sus planes. Sin embargo, para mí lo realmente bueno de esta película es la última media hora del metraje porque es ahí cuando nos desesperamos y preguntamos: "¿es de verdad una película navideña?".

No os preocupéis porque no os engañaría (y, aunque lo hiciese, estos filmes son predecibles): el final es tan sumamente navideño, tan sumamente mágico, que nadie se arrepentirá de haber soportado a dos enamorados cantando nefastamente y a un temible villano hablar de finanzas.

Y es que, en el final, y hablando en terminología de Lágrimas Cinéfilas, “el perrito, para mí, murió… Murió de pura alegría”.

Sí, el final de “¡Qué Bello es Vivir!” emana una alegría terriblemente contagiosa, lacrimógena y apta para todo corazón sensible que ansía a toda costa una buena dosis de magia navideña. Así que, señores, disfruten de este clasicazo del cine que, a pesar de tener una duración que me pareció excesiva, es un buen filme lleno de mensaje y que, en definitiva, alegrará tu tarde.

Feliz Navidad, lectores. No olvidéis sonreír cada vez que suene una campana.


● Te gustará si: disfrutas con las películas en blanco y negro y de filmes navideños en condiciones.

● No te gustará si: eres más de “cine contemporáneo”.

Jerry.

sábado, 10 de diciembre de 2011

Viernes Navideño: Feliz Navidad [Joyeux Noël].

¿Qué es la Navidad?

La Navidad, sean cuales sean tus creencias, es un período de reflexión, de nostalgia, de felicidad, de tristeza o de ilusión. Es una época en la que se echa de menos a los seres queridos que ya nos dejaron, en la que se disfruta de aquellos que aún creen en fantasías que escapan a todo razonamiento adulto, en la que un buen chocolate caliente con Roscón de Reyes en buena compañía es más que bien recibido… Es, en definitiva, una época del año que cuenta con semejante carga emocional que da verdadero vértigo.

Por eso, y con muchísima ilusión, doy comienzo a una nueva y temporal sección de ¡Malditas Críticas de Cine!: un maratón de críticas a nuestras películas navideñas favoritas para que así, todo espectador con “mono” de espíritu navideño (y que se fíe de mi gusto) sepa qué escoger y qué esperar de distintas películas apropiadas para el mágico y dispar período que nos espera a la vuelta de la esquina.




La primera que os presento es una que ocupa un espacio muy privilegiado en nuestro hueco de “Favoritos”: la historia de cómo la Navidad puede unir a tres países en guerra durante unos escasos y apacibles días de tregua y, con ello, cambiar el rumbo de la historia y divulgar un ejemplar mensaje de humanidad que debería ser materia de estudio en los colegios.
“Ya conoces su nombre… es Joyeux Noël.”

● Año: 2005
● Director: Christian Carion
● Cast: Daniel Brühl, Guillaume Canet, Diane Kruger, Gary Lewis…
● Música: Philippe Rombi
● Nominaciones a los Oscar: Mejor Película de Habla no Inglesa.
● Duración: 115min.

Desde el primer momento de esta historia podemos apreciar una dulce melodía que nos acompañará a lo largo de las dos horas escasas de duración de un filme que, hace ya 6 años, contemplé por primera vez en el cine con mi familia. Y es que, si para mí algo destaca de esta película (aparte del extraordinario mensaje de esperanza que divulga), es su banda sonora: Philippe Rombi, al que no conozco mucho, nos deleita con unas piezas musicales que me parecen sobresalientes.

Si junto a esa música tan sumamente adecuada, Christian Carion nos ofrece semejantes palabras de terror, odio y amenaza fruto de la ilusa lengua de unos críos que han salido del vientre de tres naciones atormentadas por la Primera Guerra Mundial, entonces, para mí, la película ya promete. Pase lo que pase: el principio ya me ha atrapado.


La historia transcurre en unas trincheras donde tres ejércitos luchan por la supervivencia y por una guerra que probablemente no haya sido fruto de sus, ahora aterrorizadas, mentes. Escoceces, franceses y alemanes: todos rodeando la tierra de nadie y esperando a que el enemigo de un paso en falso para entonces actuar.

Sin embargo, llega el día de Navidad y, con ello, un tenor que fue alistado al ejército alemán decide desafiar las normas de toda conducta humana temerosa y, así, consigue juntar a tres ejércitos en unos días en los que las armas se dejarán de lado para ser sustituidas por cartas, balones de fútbol y tazas de café.


“Alta traición”: así calificaron los superiores la actitud de todos estos soldados... Y yo no pongo en duda que así sea pero considero que esos altos mandos se olvidaron de algo muy importante: “alta traición… tremendamente humana”.

Y es que, no sé vosotros, pero para mí esta historia me parece un clarísimo ejemplo de lo que es la paz, de lo mucho que puede llegar a destruir una guerra, y de lo poquísimo que debería costar la armonía internacional: el precio no debería ser un millar de cadáveres, el precio a pagar debería estar invertido en miles de abetos situados cada cinco metros en las trincheras.


Con esto, Joyeux Noël nos ofrece una historia absolutamente cierta de cómo un pequeño punto de una grandísima guerra fue capaz de reunir a dos bandos enfrentados durante esos días mágicos de la Navidad, en los que a uno se le ablanda el corazón y decide guiarse no por lo que cree, sino por lo que siente.

Si el mensaje de esta historia no os convence, entonces te convencerá su magnífica BSO, o su excelente reparto: Daniel Brühl, Guillaume Canet, Diane Kruger, Gary Lewis…

En definitiva, Joyeux Noël es una de esas películas que deben verse en Navidad.

Feliz Navidad, lectores.

● Te gustará si: te gustan las películas cuyo mensaje es potente (y del todo apropiado para la Navidad), si quieres conocer algo más sobre la Primera Guerra Mundial y si disfrutas de un filme con una buena banda sonora.

● No te gustará si: esperas un filme bélico como Salvar al Soldado Ryan o Enemigo a las Puertas.


Jerry.
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