TRAILER | Ralph Breaks the Internet: Rompe Ralph 2

De todas las películas que se han estrenado en el Segundo Renacimiento Disney, a ¡Rompe Ralph! (Rich Moore, 2012) siempre le he tenido un cariño especial. Ya sea porque su historia - como la de la brillante Big Hero 6 (Don Hall & Chris Williams, 2014) - no tiene lugar en el aparentemente rígido universo de la compañía, o porque su trama toma prestados infinidad de elementos del mundo de los videojuegos, la ópera prima de Moore me pareció tan original, que el anuncio de la producción de su secuela me volvió absolutamente loco. Y ya tenemos un primer avance.

NOTICIAS | J.J.Abrams dirigirá y escribirá el Episodio IX de Star Wars

El colectivo fan de la saga Star Wars dio un respingo el día en el que se anunció que Colin Trevorrow, famoso por el éxito de Jurassic World (2015), ya no formaría parte de la entrega que cerraría la nueva trilogía de la franquicia a pesar de que su posición como director parecía más que asegurada. Y es que, a pesar de que en su momento Lucasfilm emitió un comunicado que defendía un simple diferencia de visión con respecto al proyecto, la sanguinaria reacción de público y crítica ante el último trabajo del cineasta - The Book of Henry (2017), filme que por ahora no ha llegado a la cartelera española - parecía una más que probable razón por la que el dúo de Disney-Lucasfilm decidiese no dejar que el por entonces aplaudido - y ahora polémico - Trevorrow metiese mano en la que es su gallina de huevos oro. 

PREMIOS OSCAR | Palmarés de los Ganadores (2017)

A pesar de que la gala de los Oscar nunca es un evento que destaque por ofrecer un entretenimiento televisivo de calidad, Jimmy Kimmel ha sabido cómo cambiar las tornas para que las cuatro horas que dura el programa no tengan que ser soportadas por la mera curiosidad que los premios generan, sino por la diversión que cada una de las intervenciones de este fantástico maestro de ceremonias han brindado al público: desde sus impecables ataques al presidente, pasando por la ovación a Meryl Streep, los caramelos, donuts y galletas caídos del cielo, el homenaje a El Rey León con el jovencísimo protagonista de Lion, la estelar invitación a turistas al teatro y sus divertidísimos rifi-rafes con Matt Damon. 

Y no sólo eso, la gala de este año - la mejor del último lustro - ha destacado por los sorprendentes giros que ha habido en cuanto a premiados se refiere: La La Land perdiendo a Mejor Película frente a Moonlight, Manchester Frente Al Mar quedándose con el de Mejor Guión Original, Casey Affleck superando a Gosling, Hasta el Último Hombre alzándose con dos estatuillas... Pura emoción. Una emoción que ha puesto el corazón en un puño a todos los espectadores que han presenciado cómo los responsables de la cinta de Chazelle, mientras daban sus respectivos agradecimientos, han anunciado que ha habido una equivocación y que en realidad la mejor película del año es Moonlight: un momento inigualable que ha sumido a todo Hollywood en un estado de confusión difícil de explicar. 

AVANCES | Un Monstruo Viene a Verme (J.A. Bayona, 2016)

A pesar de que el trailer de Un Monstruo Viene a Verme (J.A. Bayona, 2016) debutó en las pantallas de todo el mundo hace ya unos meses, no he caído rendido a sus pies hasta este Septiembre: mes del año en el que, casualmente, ha sido publicado el videoclip oficial de Tear This Town, el nuevo trabajo de Keane que, por eso de que ha sido seleccionado como el tema principal de la película, deleita al público con más imágenes de una de las películas más esperadas de este Otoño.

Tras su muy positiva recepción en el Festival de Toronto, este drama fantástico basado en la novela homónima de Patrick Ness (Estados Unidos, 1971) no sólo se ha convertido en uno de los títulos más esperados en España (¡recordemos que J.A. Bayona es nuestro compatriota!), sino que además su estreno en los Estados Unidos se ha visto retrasado para situarlo lo más cerca posible de aquella fecha que todo cineasta aguarda como agua de Mayo: la que marca el inicio de la carrera hacia los Oscar.

Y es que, teniendo en cuenta que Bayona ya ha demostrado su maestría con títulos como El Orfanato (2007) y Lo Imposible (2012) y que el reparto del que se ha rodeado en esta ocasión es fantástico, el panorama no podría ser más prometedor. Porque a pesar de que la lista de actores la encabeza el poco experimentado - pero prometedor - Lewis MacDougall (Pan), los nombres que le siguen son tan pesados como Liam Neeson, Sigourney Weaver y Felicity Jones, a la que también veremos dentro de poco en las también muy esperadas Inferno (Ron Howard, 2016) y Rogue One: A Star Wars Story (Gareth Edwards, 2016).

Vayan haciendo hueco en sus agendas, que dentro de poco un monstruo vendrá a vernos.

Un Monstruo Viene a Verme se estrenará en España el 7 de Octubre de 2016.

Jerry F
Imagen vía Universal
Vídeo vía YouTube

NOTICIAS | La Secuela a "El Hombre de Acero" en Desarrollo

No una, sino tres, fueron las veces que pagué una entrada por ver El Hombre de Acero (Zack Snyder, 2013) en la gran pantalla. El intento del director de Watchmen por convertir las aventuras de Clark Kent en una leyenda similar a aquella que Nolan dedicó al Caballero Oscuro, a pesar de que no se ganó el favor de la crítica, consiguió una recaudación de 668 millones de dólares, motivo por el que cabía esperar que las carteleras pronto volverían a acoger - secuela mediante - a Henry Cavill como Superman.

Sin embargo, para desgracia de fans como yo (que sucumbimos ante un filme que nos pareció fascinante), DC no daba señales de que se estuviese planteando la posibilidad de realizar una segunda parte. Y, aunque es cierto que revisitamos el universo de Kal-El en la polémica Batman v Superman, todos sabemos que ese título no fue más que la excusa perfecta para desarrollar películas como La Liga de la Justicia, Wonder Woman, Aquaman y la película de Batman de la que el propio Ben Affleck se está haciendo cargo. ¿Se habían olvidado de verdad de Superman?

La respuesta es "no". Según Collider, una web dedicada al mundo del cine de la que - creedme - nos podemos fiar, trabajadores de la página The Wrap han recibido feedback desde DC que confirma que "El Hombre de Acero 2" es una "alta prioridad" dentro de la agenda del estudio y que, según lo que dicen, se está trabajando en el personaje de Cavill para - parafraseando - satisfacer a los fans.

Por lo tanto, en medio de las pesimistas críticas que Escuadrón Suicida (David Ayer, 2016) está recibiendo tras su estreno, los que aún creemos que DC recibirá su pedazo de cielo en los próximos años podemos seguir teniendo esperanza. Una esperanza que, sinceramente, espero que esté empapada del What Are You Going to Do When You Are Not Saving the World? de Hans Zimmer y Junkie XL.

A esperar. 

Jerry F
Imagen vía Collider

AVANCES | La Liga de la Justicia (2017)

Aunque se ha generalizado la opinión de que Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Zack Snyder, 2016) fue un absoluto fracaso, las cifras hablan por sí solas. Habiendo recaudado unos para nada despreciables 872 millones de dólares en todo el mundo (superando a, por poner un ejemplo, los arrolladores 747 millones de X-Men: Días del Futuro Pasado), es cuanto menos ingenuo seguir defendiendo que esta introducción al universo de DC Comics ha sido un desastre.

Yo soy de los que creen que, y esto lo digo sabiendo que mi opinión está gobernada por la más obscena subjetividad musical y estética, tanto El Hombre de Acero (Zack Snyder, 2013) como Batman v Superman son dos películas de acción y aventuras fantásticas. Por lo tanto, el primer avance de La Liga de la Justicia, también dirigida por Snyder, despierta mucho más que mi curiosidad. No sólo porque podremos indagar un poco más en el Batman de Affleck (que, reconozcámoslo, fue perfecto), sino porque además asistiremos a la reunión de la aplaudida Wonder Woman con The Flash (interpretado por Ezra Miller, que también aparecerá en Criaturas Fántasticas y Dónde Encontrarlas), Aquaman (cuya película en solitario correrá a cargo del mismísimo James Wan) y de Cyborg (del que, honestamente, no sé nada). 

A pesar de la corta duración de este primer avance, que vio la luz en - cómo no - la Comic Con de San Diego, con estos dos minutos podemos extraer mucha información acerca de lo nuevo de Snyder: la triunfante estética se mantiene, su carga cómica crecerá con respecto a El Amanecer de la Jusiticia, los actores sabrán conectar los unos con los otros y - por supuesto - la banda sonora estará firmada por Junkie XL (Mad Max: Fury Road, Batman v Superman). Por lo tanto, y quedando a la espera de muchísima más información, la primera impresión que nos llevamos de La Liga de la Justicia es muy positiva.

¿Pondrá esto fin al reinado de la Marvel? 

La Liga de la Justicia se estrenará en Noviembre 2017.

Jerry F.
Imagen vía Screenrant

NOTICIAS | Disney anuncia la secuela de Rompe Ralph

Hace unos años Disney sorprendió al público de todo el mundo con la novedosa ¡Rompe Ralph! (Rich Moore, 2012), una película de animación que, aunque prometedora, no dejaba de ser arriesgada por lo mucho que distaba del estilo habitual de sus cintas. Sin embargo, las aventuras de Ralph, ese villano de juego de arcade que decide romper con las cadenas que le ataban a una vida de desprestigio separada de las del resto de personajes de su propio juego, recaudó cerca de quinientos millones de dólares en taquilla y no sólo enamoró a los más jóvenes de la casa, sino a miles de adultos que, con nostalgia, vieron pasar su infancia gamer - cameo mediante - por delante de sus ojos.

Por lo tanto, la noticia de que Disney lleva ya dos años trabajando en la secuela de uno de los filmes más creativos de la compañía, terminará sacudiendo las redes. Rich Moore, que repetirá como director, ha comunicado esta misma mañana que en Marzo de 2018 acompañaremos a Ralph en una nueva aventura que esta vez no se limitará a juegos de arcade clásicos, sino que se expandirá como nunca nos habríamos imaginado. Porque sí: Ralph va a dar el salto a Internet. Habiendo reunido a todo el equipo con el que Moore, salvador de la recientemente estrenada Zootopia (Bryon Howard, 2016), se coronó como una de las promesas del cine de animación, lo nuevo de la factoría Disney promete. Y si promete se debe a los fantásticos personajes de su primera entrega, al enorme potencial de la historia, y al ingenio que ya inundó la trama de la película del 2012.

Así que, para todos aquellos que aún no hayan disfrutado de esta fantástica cinta de animación, aquí os dejo su trailer.

Tenéis año y medio para poneros al día. Y os merecerá la pena. 

La secuela de ¡Rompe Ralph! está prevista para Marzo 2018.

Jerry
Imagen vía Collider

AVANCES | Jason Bourne (2016)

Parece que fue ayer cuando fui a ver por primera vez El Ultimátum de Bourne (Paul Greengrass, 2007). Estaba en Santander pasando unos días con mis amigos, llovía a cántaros, y a mis colegas no se les ocurrió otra cosa que - por supuesto - ir al cine. Curiosamente, y a pesar de que yo por aquel entonces no solía ser el promotor de planes como ése, decidimos ver el último capítulo de una de las sagas cinematográficas que más me gustaba: la de Liman/Greengrass. Y el resultado fue increíble.

Pocos años después, y tras haber revisitado las aventuras del espía en cuestión con un ojo más crítico, mi visión de la saga no había cambiado lo más mínimo, motivo por el cual el anuncio de El Legado de Bourne (Tony Gilroy, 2012) no sólo me provocó inquietud, sino también desesperanza: las probabilidades de que Matt Damon reencarnase a Jason eran mínimas. Hasta hoy.

Hace muy pocos días se publicó en Internet el trailer oficial de la nueva entrega de la saga (llamada Jason Bourne), un filme que estoy seguro no traicionará a lo que ya se nos acostumbró en la trilogía original. Teniendo a Greengrass como director, a Barry Ackroyd - colaborador habitual del primero por su trabajo en United 93, Green Zone y Capitán Phillips - como director de fotografía, a John Powell como compositor, y - por supuesto - a Matt Damon como Bourne y a Julia Stiles como Nicky Parsons (que en esta entregan se codean con Alicia Vikander, Vincent Cassel y Tommy Lee Jones), el futuro de esta saga no podría estar en mejores manos. Así que, señores, prepárense para persecuciones de infarto, trabajo de cámara exquisito, banda sonora frenética y nostalgia cinematográfica... Porque el verdadero Jason Bourne ha vuelto.

Sin Pamela Landy, pero qué le vamos a hacer.

Jason Bourne se estrena en cines españoles el 29 de Julio de 2016.

Jerry
Vía Universal Pictures Spain

Clásicos Disney | Retrospectiva Live Action

Con los recientes estrenos de El Libro de la Selva (Jon Favreau, 2016) y El Cazador y La Reina de Hielo (Cedric Nicolas-Troyan, 2016), cabe esperar que esta máquina de hacer dinero llamada remake - y apellidada live action - siga dando frutos durante muchos años más. Tanto es así que, mientras Warner prepara su propia versión sobre la vida de Mowgli (con Andy Serkis sentado en la silla del director), Disney no sólo ha anunciado la inminente llegada de Pedro y el Dragón (David Lowery, 2016), sino que además ha prometido una re-imaginación de la historia de La Bella y la Bestia (Marzo, 2017) con Emma Watson, Ewan McGregor y - entre otros - Emma Thompson a la cabeza, un filme centrado en la figura de Cruella de Vil (a la que dará vida Emma Stone), y otros muchos títulos entre los que destacan el futuro Dumbo de Tim Burton y el Pinocho de Ron Howard.

Por lo tanto, y contemplando la evidente nueva gallina de los huevos de oro de la industria, resulta conveniente repasar todos aquellos largometrajes que nos han traído hasta aquí: esas películas que nos hacen recordar con nostalgia las cintas que veíamos cuando éramos críos, y que, en otras muchas ocasiones, nos abren ampollas de sangre. 

Porque, desgraciadamente, a veces lo hacen.

TRAILER: Bridget Jones's Baby

Mucho se habló de lo desafortunado que había sido el "cambio radical" de Renée Zellwegger para la por aquel entonces misteriosa tercera entrega de El Diario de Bridget Jones (Sharon Maguire, 2001). No sólo se criticó la decisión de la oscarizada actriz por eso de que "atentaba" contra el feminismo y "favorecía" el machismo de una industria en la que la figura de la mujer está especialmente castigada, sino que además se llegó a decir que, por culpa de ese arreglo, las posibilidades de que Zellwegger fuese sustituida por otra actriz en la eventual secuela eran altísimas. Sin embargo, aquí estamos: pocos meses después y disfrutando del primer trailer de Bridget Jones' Baby, con Zellwegger a la cabeza y Sharon Maguire en la silla de dirección. Porque no hay actriz - ni botox - en el mundo entero capaces de destronar a la que es la única Bridget Jones de la gran pantalla. Y Maguire, responsable de una de las mejores comedias británicas de los últimos años, lo sabe bien.

Hay que reconocer que había que ser muy imprudente para lanzarse a la piscina afirmando que el cambio de Zellwegger iba a poner un punto y final en su carrera como Bridget. Las fotos se retocan, el maquillaje hace destrozos, y la prensa es mala. Que se lo digan a Uma Thurman. O mejor dicho a Colin Firth: el impoluto Mark Darcy que, una vez más, tendrá que soportar las chiquilladas de una reportera que, a pesar de haber olvidado sus vaivenes con Hugh Grant (por retirada voluntaria del actor, ojo), tendrá que enfrentarse a un embarazo y a un ex neurocirujano recién salido del horno de Shondaland. Sí, señores: prepárense para pelos de alta definición, porque uno de los protagonistas de Anatomía de Grey se ha subido al barco de Jones dispuesto a, como muy bien dice el título, dejar su celulita en el vientre de Bridget.

Sí, señores: con botox y suavizante también nos podemos quedar embarazados.

Jerry
Vía: Universal

La Noche de DiCaprio

Hoy era la noche de DiCaprio. Hoy, en la 88ª Edición de los Premios de la Academia, este californiano iba a ser galardonado - de una vez por todas - con el reconocimiento al mejor actor del año. Hoy, tras haber sido nominado hasta en cuatro ocasiones en esta categoría (y una en la de secundario), el polémico protagonista de Titanic (James Cameron, 1997) iba a tener la oportunidad de subirse al escenario y exclamar un entusiasmado "por fin". Un "por fin" que acabaría con la imparable invasión de memes y fotos en las redes sociales en los que él era el protagonista de algún chiste que explotaba el descarado desinterés que, a lo largo de todos estos años, ha mostrado la Academia por él y su trabajo. 

Pero hoy ha sido la noche de DiCaprio.

PALMARÉS de los Ganadores - PREMIOS OSCAR 2016 (88ªed)

Tras un decepcionante monólogo que se centró - como cabía esperar - en la ausencia de nominaciones a individuos del colectivo afroamericano (dejando en muy mal lugar a un Chris Rock que, a diferencia de Whoopi Goldberg, no cayó en la cuenta de que otras minorías como la asiática jamás han estado representadas en estos galardones), la 88ª edición de los premios Oscar comenzó de capa caída para, poco a poco, ir remontando en cuanto a emoción se refiere gracias al indudable éxito del apartado técnico de Mad Max: Furia en la Carretera (George Miller), a la desagradable sorpresa de que Writing's on the Wall le arrebatase a Simple Song el título de Mejor Canción del año, a la forja de la leyenda de Morricone, al muy aplaudido - y esperado - triunfo de Leonardo DiCaprio, a la historia que ha hecho Iñárritu recibiendo - por segundo año consecutivo - el reconocimento de Mejor Director, y al desastre que supone que la sobrevaloradísima Spotlight se haya coronado como Mejor Película del año.

Hablemos de Hardy

Aprovechando el trailer de Taboo, una mini-serie de la cadena FX producida por Scott Free Productions que será estrenada en algún momento a lo largo de este año, he pensado que sería apropiado dedicar una pequeña entrada a uno de los actores que más impresionado me tiene desde hace ya tiempo: Tom Hardy. Tom Fucking Hardy.

Este joven actor británico, recientemente nominado al Oscar por su papel en El Renacido, es imparable. Habiéndose atrevido con títulos - y papeles - tan distintos como pueden ser los de El Topo (Tomas Alfredson, 2011), El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace (Christopher Nolan, 2012) y La Entrega (Michael R Roskam, 2014), el protagonista de Furia en la Carretera decidió coronar su paso por la pequeña pantalla con la ruda - y muy británica - interpretación del gánster Alfie Solomons en la segunda temporada de Peaky Blinders: esa serie que aún no has visto y que reunió, una vez más, a este artista con el director de Locke (Steven Knight, 2013).

In Memoriam: Alan Rickman (1946 - 2016)

Siempre le guardaré un cariño especial a Alan Rickman. Este actor británico, que fue escogido - y asesorado - por J.K. Rowling para llevar a la gran pantalla al fantástico personaje de Severus Snape, falleció, para sorpresa de todos, hace un mes a causa del cáncer. Hoy, día 21 de Febrero, Rickman cumpliría setenta años y, por ello, en MCDC hemos decidido reservarle un hueco para recordar su increíble labor como - entre otras cosas - actor.

ESPECIAL | Las Grandes Apuestas de MARVEL para el 2016

A pesar del evidente impacto que han ejercido en la taquilla de todo el mundo producciones de la talla de Los Vengadores: “La Era de Ultrón” y “Ant-Man”, el año 2015 ha estado dominado por la expectación que despertó el estreno del séptimo episodio de Star Wars. Todo el mundo hablaba de la infinidad de posibilidades que esta nueva entrega abría a una de las sagas que más hueco se ha hecho en la cultura popular, se conjeturaba acerca de quiénes serían los nuevos protagonistas, y, sin embargo, fenómenos como “Ant-Man” pasaron a ocupar un desagradecido segundo plano que no hizo justicia al brillante – pero discreto – cambio de registro que los estudios Marvel están empezando a dar a sus filmes.

Pero eso se va a acabar, porque Marvel no se va a andar con tonterías a lo largo del 2016. Habiendo pisado el acelerador con una fuerza admirable durante estos últimos años, los responsables de la casa del cómic han decidido que 2016 va a pasar a estar dominado por ellos. Y su impacto ya se está haciendo notar. Además de que ya hay plataformas digitales como Casino.com que han adaptado su interfaz a la causa para que los fans de este universo puedan disfrutar de su página mientras retroalimentan su hype, no hay ninguna lista de “Lo más esperado del 2016” en la que no se incluyan todos y cada uno de los títulos que tiene preparados Marvel para este año.

Y Malditas Críticas de Cine no va a ser menos.

OPINION | Las 12 Sorpresas Cinematográficas del 2015

A pesar de que nunca antes había hecho esto, y siendo perfectamente consciente de que lloverán quejas por los muchísimos títulos que me dejaré olvidados en el cajón de la ignorancia, he decidido que Malditas Críticas de Cine se suba al barco de "Lo Mejor del 2015" con una mínima variación respecto a las múltiples listas que otros medios están publicando: aquí no trataremos "lo mejor" sino lo más sorprendente, puesto que, además de que quedan muchos títulos por descubrir que todavía no han llegado a nuestro país, por mucho que vaya al cine me resulta imposible ver todo lo que se proyecta en las salas españolas. Por lo tanto, es muy posible que me olvide "lo mejor", pero no lo que más me ha sorprendido.

Sin querer distraeros más, procedo a hacer la lista - sin un orden establecido - de todos esos títulos que, por unas cosas o por otras, me han llamado especialmente la atención este año. Disfruten o caguenme encima, que llueva a gusto de todos:

1. BIRDMAN (Alejandro González Iñárritu, 2015)

Siempre le guardaré un recuerdo especial a esta película. Además de que fue el filme que vi pocas horas antes de presentarme al examen que definiría el porvenir de mi carrera profesional, el último trabajo de este director de origen mejicano es una obra de arte gracias al trabajo de Lubezki. Éste último, director de fotografía de grandes películas como Hijos de los Hombres, consigue - planos secuencia mediante - sumergir al espectador en la vida delante y detrás del escenario de un teatro y hacerle creer que la película no tiene ni un mísero corte. A pesar de que para mí no se mereciese el título de "Mejor Película" en la última gala de los Oscar, la obra de Iñárritu ofrece un espectáculo atípico y potente, lleno de brillantes actuaciones y de un trabajo de cámara espectacular. Crítica completa: click aquí.

Los Nuevos Récords de Star Wars: El Despertar de la Fuerza

Muchos son los que ya han visto Star Wars: El Despertar de la Fuerza y han sucumbido a sus encantos, y muchos somos los que sabíamos desde un principio que, además de que iba a cumplir con las expectativas de una gran mayoría del público, la película iba a batir récords de recaudación. Tanto es así  que aquel dato de hace ya un mes que posicionaba a el Episodio VII como la película que más entradas había vendido de forma anticipada a un mes de su estreno, desbancando así a El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace, no nos pilló para desprevenidos.

Tampoco nos sorprendió que fuese el estreno que más dinero recaudase en la famosa noche de Jueves (el filme se proyectó, como otros títulos de la talla de Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte, a partir de las 00:05 de la madrugada para calmar las ansias de sus seguidores), ni tampoco que fuese la película que alcanzase más rápidamente los 100 y 200 millones de dólares recaudados o que superase al récord establecido por El Hobbit: Un Viaje Inesperado como mejor estreno del periodo vacacional navideño, lo que sí nos llamó la atención fue que, tal y como queríamos, Star Wars: El Despertar de la Fuerza superase la recaudación de Jurassic World en EEUU, un dato al que ahora se añade la fantástica noticia de que lo nuevo de J.J.Abrams ha desbancado a la cinta de Trevorrow como mejor estreno mundial de la historia del Séptimo Arte con un total de 528 millones de dólares.

Este dato, además de que cumple los deseos de un poco racional cinéfilo que se empeña en mirar las recaudaciones de las películas sin finalidad alguna, es importante porque, para empezar, podría simbolizar el principio de una fiebre que por fin fuese capaz de eliminar el título de Avatar como película más taquillera de la historia, y porque, además, ha conseguido todo esto sin haber llegado a un mercado muy rentable como es el chino.

Ante tanta buena noticia para alguien que no sólo quiere ver una de las entregas de su saga favorita como la película más taquillera de la historia, sino que además se alegra de que J.J.Abrams - en principio - no haya decepcionado y de que Disney haya sido la responsable de hacer realidad el sueño de muchos espectadores, cabe destacar que el Episodio VII además ha conseguido batir en España el récord que antes ostentaba Lo Imposible (J.A Bayona, 2012) como mejor estreno en las salas de nuestro país.

Recemos por que la racha siga así y por que la gente continúe yendo en manada al cine, porque, al fin y al cabo, lo importante de todo esto es que las salas están llenas.

Que viva el cine.

Jerry.

Primeras Impresiones de Star Wars: El Despertar de la Fuerza tras la premiere mundial

Mientras muchos de nosotros contamos las horas, los minutos, y ya no tanto los segundos, para que llegue a nuestros países la nueva entrega de la saga Star Wars, algunas de las celebridades y periodistas más "cinematográficamente influyentes" del otro lado del charco han podido asistir a la premiere mundial de El Despertar de la Fuerza que tuvo lugar ayer mismo en tres teatros distintos del Hollywood Boulevard. Y sus reacciones no podrían ser mejores.

Teniendo en cuenta que las críticas de la película están totalmente prohibidas hasta mañana, los privilegiados asistentes a la premiere no han podido contenerse y se han valido de las redes sociales para, muy someramente y sin lanzar ni un spoiler, dar a conocer su entusiasmo. "Estamos ante la mejor película de la saga desde 1980" ó "J.J. Abrams ha creado una película a la vieja usanza" son algunos de los comentarios que hoy día invaden las redes y retroalimentan el hype de fanáticos como yo que aguardan, como agua de Mayo, la llegada de la obra de J.J. Abrams. Aquí os ofrecemos algunos de estos comentarios, se garantiza la ausencia de spoilers. Y la retroalimentación positiva.

Star Wars sigue batiendo recórds: 50 millones de dólares recaudados a un mes de su estreno

A pesar de que muchos de nosotros ya nos sorprendimos con la noticia de que el Episodio VII de Star Wars había batido récords de preventa en España al haber llevado a más de 9000 espectadores a comprar sus entradas un día antes de que el trailer oficial de la película llegase a Internet, el hecho de que, a un mes de su estreno, ya se hayan recaudado más de cincuenta millones de dólares (lo que equivaldría a cuarenta y siete millones de euros) sigue resultando igual de sorprendente.

Según los datos aportados por webs tan famosas como Fandango y MovieTickets.com, El Despertar de la Fuerza ha sido el título que más dinero ha recaudado en la historia de sus compañías a un mes de su estreno, mientras que otras fuentes como The Hollywood Reporter afirman que, lógicamente, lo nuevo de J.J. Abrams ya le ha robado el primer puesto a El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace, que, en las mismas condiciones en las que se encuentra ahora el Episodio VII, llevaría sólo la mitad de dólares recaudados.

Sin embargo, y a pesar de lo prometedoras que puedan ser estas cifras, la nueva entrega de Star Wars aún tiene que superar los datos registrados por un implacable Jurassic World, que, durante su primer fin de semana en pantallas estadounidenses, recaudó la obscena cantidad de 208.8 millones de dólares (quedando por delante de los 207 de Los Vengadores), y que, muy en contra de lo que le ocurrirá a la película protagonizada por Harrison Ford, fue estrenada en cines en una época del año muy distinta.

Y es que resulta que la cinta de Trevorrow debutó en las vísperas de las vacaciones de verano, un periodo reconocido por ser de los más rentables del año, mientras que El Despertar de la Fuerza tendrá que hacer frente a las vacaciones de Navidad, cuyos mejores datos hasta la fecha se registraron hace unos años con El Hobbit: Un Viaje Inesperado, que se hizo con la cantidad de ochenta y cinco millones de dólares en un fin de semana. 

De todas formas, e independientemente de cómo sea su estreno el dieciocho de Diciembre, lo que está claro es que Star Wars: El Despertar de la Fuerza tendrá que superar - sí o sí - la recaudación total de la película más famosa de James Cameron: Avatar, que consiguió hacerse con el primer puesto gracias a los 750 millones de dólares que recaudó a lo largo de toda su proyección en cines estadounidenses.

Maldito Cameron. 

Jerry

Vía: Variety

Star Wars VII bate récords en el primer día de preventa con más de 9.000 entradas vendidas

Hace unos meses alguien me preguntó si yo de verdad creía que el séptimo episodio de Star Wars iba a desbancar a Jurassic World como el estreno más taquillero de la historia del cine. Sin dedicar más de un mísero segundo al proceso de pensar y enunciar lo que opinaba al respecto, le dije que sí, que lo iba a hacer seguro. Y, tal y como el portal de entradas.com informa, mi opinión empieza a estar fundada.

Según la web de entradas.com, empresa española líder en la venta de entradas para espectáculos de ocio, Star Wars VII: El despertar de la Fuerza batió el récord de venta de entradas en el primer día de preventa en España. Es decir, un día antes de la difusión internacional del tráiler oficial de la película, se obtuvieron - a través del portal de entradas.com - más de 9000 entradas. 9000. En un día.

De todas ellas, el 20% fueron compradas para ver la película en formato 3-D, mientras que el resto de los espectadores optó por el formato digital "pseudo-tradicional". Además, y como dato que refleja el cambio en la mentalidad del público español con respecto al conflictivo tema del doblaje de las películas, un 20% se sentará en salas españolas el día 18 de Diciembre para volver a la galaxia muy, muy lejana, en inglés subtitulado.

Con todos estos datos, la séptima entrega de Star Wars ha superado en venta a la película 50 sombras de Grey, que hasta ayer se mantenía en lo más alto del podio. Un dato para nada despreciable si tenemos en cuenta que no fue hasta la madrugada del Martes que el trailer final de la película llegó a las redes sociales.

Como todos sabréis, la primera entrega de esta nueva era de la franquicia estará dirigida por J.J. Abrams (Lost, Star Trek, Super 8), producida por Kathleen Kennedy, protagonizada por los ya conocidos Harrison Ford, Mark Hamill y Carrie Fisher y por caras nuevas como Lupita Nyong’o, John Boyega y Oscar Isaac (entre otros) y se acompañará de una banda sonora compuesta por - cómo no - el gran John Williams.

Además de todo esto, no podemos dejar de mencionar que el año que viene se estrenará Star Wars: Rogue One, el primero de los spin-off dirigido por Gareth Edwards (Godzilla), y que el año 2019 dará cierre a esta nueva trilogía, con un último episodio dirigido por - precisamente - Colin Trevorrow.

Sí, el responsable de Jurrasic World. ¿Querrá batir su propio récord?

Fuente: www.entradas.com (nota de prensa)

Sobre entradas.com: entradas.com es la empresa española líder en la venta de entradas. Durante el año 2014 se generó un valor transaccional en venta de entradas superior a 134 millones de euros y es ya un referente en el mundo del ocio: con casi 28 millones de usuarios únicos que gestiona más de 20 millones de entradas al año.